【展览名称】风起随形——龚余辉艺术作品展

【展览时间】2018年4月15日－2018年5月14日

【开幕时间】2018年4月15日15:00

【展览地点】卓尔美术馆（武汉市江岸区惠济路3号卓尔书店4楼）

龚余辉

1979年出生于武汉，博士。现为武汉理工大学艺术与设计学院副教授，硕士研究生导师。大学本科、研究生毕业于湖北美术学院国画系。湖北省国际文化交流中心理事，湖北美术家协会会员。出版有《中国画创作工坊—龚余辉》《龚余辉画集》《2014龚余辉国画·瓷画作品集》《龚余辉山水》等画集。

龚余辉自述

要达到语言层次的丰富性，虽然当代的种种绘画在空间形态的处理上更加注重绘画空间感对视觉元素的探索，以更多的利用光与色的理解来阐释大自然，并构成了多角度、多层面、多文化的探索新局面，但此时也要冷静思考：中国画山水之所以有上千年的生存与发展空间，是因为中国画在空间形态的表现上始终有自己的本民族的特点，在借鉴中立足于中国人文思想的根基，理性借鉴光影、色彩、明暗的可融之处，分析空间形态的视觉心理认识，也可让它们在二度空间里表现出深度来，在布白中实现现代构成的视觉空间，拓展与延伸绘画作品的空间局限，打破了程式化空间布局，新的中国山水画平面视觉空间表现形式。发现自然界的新秩序，并运用相应的空间形态语言表现这种新秩序，空间形态的创新必然是对中国山水画语言传统的继承与创新的重要组成部分。

（文字节选自龚余辉2011年所作《当代人文背景下中国山水画语言的创新》）

部分作品展示

国 画

《春风化雨润山谷》．纸本水墨．　68cm×138cm

《江北寒雨起》．纸本水墨．　45cm×70cm

《观云图》．纸本水墨．　34cm×138cm

《清风》．纸本水墨　34cm×138cm　2016年

《情系关山》．纸本水墨．　34cm×138cm×3　2016年

《上善若水》．纸本水墨．　80cm×100cm

《松石记．月半之一》．纸本水墨　34cm×138cm

《醉风》．纸本水墨．　34cm×138cm

瓷 器

《山水清音》．茶具．　尺寸：20件．　2017年

《风扬弦清》．瓷板．　60cm×120cm．　2016年

《畅翔天地》系列　．茶罐．尺寸：150件．　2016年

《清荷》系列　．花器．　尺寸：200件．　2016年

《生息》系列　（梅瓶）　材料：釉下彩绘；尺寸：高：40cm　直径：25cm

《云间笙鹤归》．瓷盘．　尺寸：200件．　2017年

《芦荟的情绪》系列　（花瓶）　材料：釉下彩绘；　尺寸：150件

艺术评论

武洪滨（中央美术学院美术理论博士后）

龚余辉的题材绝不宏大，不知名的花草树石始终是其观照的对象；技法绝不繁缛，彩墨渲淡是其惯用的语言，而此二者的结合确是熨帖舒服，生意盎然。细腻的生活情趣与淡雅的彩墨交织令龚余辉的绘画有如一曲淡墨交响曲缓缓流淌，观者不知不觉中被带入到艺术家营造的语境中应目会心。

宋磊（《长江日报》记者）

近期，他的创作偏于意象化，画面主体多是太湖石、松枝等物，“心象”直觉，借助“意象”载体表达，用笔生动，讲究气韵，在他营造的心象空间中，松枝摇曳、巨石空灵，如随风而动、依势蔓延，最终透出的是清气习习，迥绝尘嚣，气韵流丽而不娇柔，厚重质朴不失灵秀，有“　词若兰芳，含吐蕴藉　”之意，表现出他尊崇自然、道法自然的东方精神，歌颂着生命和运动永恒的节奏之美。

来源：艺展湖北　卓尔书店

【编辑　金雯】