长江日报大武汉客户端9月7日讯（记者万建辉 通讯员李霞）艺术创作彰显时代，艺术笔记则是创作思路的记录，艺术家不仅描绘这个日新月异的新时代，同时也用文字记录下他们对文化的理解和对社会的认知。9月8日，“艺术笔记——聂干因、朱振庚、钟孺乾水墨人物的画语文心” 展览将武汉美术馆开展。

据介绍，自2008年开馆以来，武汉美术馆一直围绕“水墨人物画”这一领域深入研究，曾针对湖北水墨人物画创作特点先后举办了“聂干因小品画展（2009）”“朱振庚作品展（2009）”“钟孺乾绘画艺术展（2010）”。聂干因、朱振庚、钟孺乾三位艺术家不仅有丰富的艺术创作，还有丰富的艺术笔记，这些艺术笔记犹如三位先生源源不断的创作源泉以及创作养分，内容涵盖对水墨人物画创作的认识，更有对哲学、文学、生活等多个方面的思考。

参展作品。 武汉美术馆供图

书画同源、以书入画，“书”在此特指“传统书法”，此次展览则是以书籍代书法，从三位先生的阅读、笔记切入，想为观者呈现中国当代水墨人物创作的完整艺术生态，阅读人皆有之，从阅读进入作品的观赏，从笔记进入作品的理解，读、画、记三位一体，通过艺术笔记与观者进行无碍于空间与时间的对话。

这些艺术笔记也记录了从上个世纪八十年代开始的水墨人物画创作史料文献，如三位艺术家与其他艺术家之间、与理论家之间的交流与书信，并于笔记中阐述了个人创作的心路历程。这些内容不仅对于理解作者个人的创作有着重要的意义，对于梳理全国水墨人物画创作更是具有不可替代的艺术价值。

据悉，此次展览立足于武汉美术馆已有藏品，同时借助于三位艺术家及家属的支持，呈现他们自上世纪八九十年代至今不同时期的艺术作品，同时通过他们的艺术笔记的整理和归纳，配以手稿、访谈视频等文献资料，与作品之间形成一个有机的互动关系，以期呈现三位艺术家艺术创作的缘起、嬗变、探索的脉络，展示各个时期节点的艺术成果。

【编辑：张文辉】

（作者：万建辉)